Mein Name ist Elena Menendez, ursprünglich aus Asturien, Spanien. Schon in jungen Jahren begann ich in der Schule und in der Stadt recht erfolgreich zu zeichnen, wo ich die Gelegenheit erhielt, einige lokale Zeitschriften zu illustrieren, die vom Publikum sehr gut aufgenommen wurden. Während meiner Universitätslaufbahn habe ich das, was ich damals als Hobby betrachtete, fortgesetzt. Mit der Zeit würde sie ein untrennbarer Teil des Ganzen werden. Zeichnungen, einige Gemälde, die in meinem alten Zimmer im Familienhaus oder in der kleinen Studentenwohnung vergessen wurden.

Die Jahre vergingen und es entstanden Ideen, die ich mit Farben festhalten wollte, aber der Bleistift beanspruchte meine Aufmerksamkeit und ich fuhr fort, mit Kohle zu zeichnen, was ich in meinem Kopf hatte, manchmal in großen Formaten, manchmal sehr klein und detailliert, was mir eine größere Verbindung zu meinem inneren Selbst gibt, indem ich jede Linie, die ich nachzeichne, millimetergenau und intim bearbeite.

Die Zeit vergeht und ich reise und reise, ganz Europa und ein Großteil der Welt sind auf meiner Netzhaut eingebrannt. Schließlich beschließe ich, mich in Deutschland niederzulassen. Kurzum, der Anfang ist schwer, aber die relative Einsamkeit, die damit einhergeht, gibt mir das Gefühl, mehr mit meinen Gedanken und meinem Inneren in Kontakt zu sein.

Ich setze meine Arbeit als Lehrer fort, wo meine Schüler mich völlig von der Realität abziehen, während ich unterrichte, gibt es keine Welt mehr da draußen, aber wenn ich nach Hause in die Einsamkeit komme, ändert sich die Situation. Jetzt verbinde ich mich mit dem Teil von mir, den ich nicht beachtet habe, der mit äußeren Reizen und dem Wunsch, die Welt zu erleben, beschäftigt war. In diesem Moment, der Ruhe, der Sicherheit, der Zeit, nach innen und weniger nach außen zu schauen. Die kalten Winter, die Dunkelheit der Tage, zwingen mich dazu, mich mit Farbe zu zeigen, in meiner vierwandigen Welt auf die frühe Nacht zu reagieren, die jeden Tag eintritt.

Große Gemälde nehmen Gestalt an, beginnen zu entstehen. Gold zeigt sich als Protagonist, es muss den Mangel an Helligkeit ausgleichen, Schwarz und dunkle Töne nehmen aus naheliegenden Gründen ebenfalls ihren Platz ein. Die Farben dominieren die Innenräume und erhellen trübe und trockene Atmosphären.

Mein Interesse kreuzt die Gefühle, die mich dazu inspirieren, die Werke im Einklang mit dem zu schaffen, was ich dem Betrachter zu verstehen geben möchte, und durch dieses Verständnis Interpretationen anzuregen, die zu Empfindungen führen.

Mit meinen Bildern möchte ich beim Publikum Gefühle wecken. Um Seelen zu entzünden.